Voorstellingen 2019-2020

Alle artikelen in de categorie voorstelling komen op de pagina voorstellingen 2019-2020

Blue

The Preacher Men is hét nieuwe Hammond Trio bestaande uit Efraim Trujillo op saxofoons, Rob Mostert op het indrukwekkende hammond B3 orgel en Chris Strik op drums. Deze drie topmuzikanten delen de liefde voor de klassieke sax, drums & hammond trio’s uit de jaren ‘50 en ’60 van de vorige eeuw. Ieder voor zich hebben ze hun sporen in binnen- en buitenland verdiend.

In 2016 verscheen hun eerste CD ‘preaching Out Loud’ die zeer goed ontvangen werd. Sindsdien ­speelden zij talloze malen op festivals, in theaters en in jazzclubs zowel in Nederland als in België. Gruizig, ­diep-groovend Hammond Orgel, scheurende en piepende saxofoonkreten, back beats waar je niet bij kan stilzitten!

In het najaar van 2018 verschijnt de tweede CD getiteld ‘Blue’. Blue staat voor een muziekstijl (de blues) en een gemoedstoestand (feeling blue). Tijdens de gelijknamige concerten worden muzikale verhalen ­verteld die je terugvoeren naar de tijd van Blue Note en Verve, de tijd van helden als Jimmy Smith, Jimmy Mc Griff, Lou Donaldson & Stanley Turrentine. De tijd van rokerige jazzclubs in Chicago en New York.

Maar ook de persoonlijke verhalen van The Preacher Men komen aan bod. Want deze verhalen, met
‘ups & downs’, vormen nog altijd de inspiratie voor de Jazz, Gospel & Bluesmuziek.

  • Rob Mostert: Hammond B3
  • Efraïm Trujillo: saxofoon
  • Chris Strik: drums

“The Preacher Men sleuren je gewoon de swing in”
jazz Nu

 

“The Preacher men is een nieuw supertrio”
Jazzism****

 

“Wat een groove, wat een swing!”
Draai om je Oren

Speelperiode: gehele seizoen 2019-2020
Tijdsduur: 90 minuten • Pauze ja

Preaching out loud

Zoet – Zuur

Actrice-zangeres Ryan van den Akker, bekend als hoofdrolspeelster uit tal van musicals, waaronder Cyrano, De Jantjes, Elisabeth, My Fair Lady en de stem van Alfred Jodocus Kwak is terug op het podium met haar eigenzinnige theatershow ‘Zoet-Zuur’. Een nieuwe ervaring op theatergebied.

Samen met haar pianist/gitarist neemt zij u op indringende wijze mee naar de periode vanaf de jaren ’30 waarin de kleinkunst en het cabaret hoogtij vierden in een sombere tijd waarin het publiek behoefte had aan amusement en vrolijkheid.

Met haar bijzondere repertoirekeuze (‘Bel Ami’, ‘Ich will keine Schokolade’, ‘Dat is de kleine Man’), haar verrassende interpretaties en bijzondere setting, trakteert zij haar publiek op Duitstalige kleinkunst, cabareteske nachtclubliederen, intense ballads en speelse acts. Met haar warme stem, feilloze intuïtie, indringende interacties en gevoel voor humor houdt zij het publiek in haar ban.

  • Ryan van den Akker: zang

Er zijn maar weinig mensen in het theater die je zo weten te raken. Zij verovert, verrast je met haar ludieke uitdagingen, pakt je bij de strot, speelt met haar publiek, zingt de sterren van de hemel. Ze ontroert je tot op het bot en is dan weer hilarisch en fel. Niet doorsnee. Een kameleon. Een ware happening.
Herman van Veen

Ryan van den Akker

Recital: de Franse Collectie

Als violist probeert Jeroen de Groot zich telkenmale te vernieuwen in de stukken die hij ten gehore brengt. Zijn fascinatie voor Bach presenteerde hij enkele seizoenen in Bach Recital. Voor het seizoen 2019-2020 richt hij zijn blik qua repertoire op andere componisten. Ravel, Saint Saens, Chausson en Franck trekken hem aan en vragen om vertolking.

Genoemde componisten werkten op het grensvlak van verschillende internationale culturele stromingen. Voor de Groot beschrijven zij een overgangsfase van de Romantiek, via het Impressionisme naar de stroming die uiteindelijk tot het Expressionisme in de muziek zou leiden.

Was tijdens de Romantiek het uiten van de allerindividueelste zelfexpressie en emotie de belangrijkste drijfveer, tijdens het Impressionisme wordt de sfeer, de invloed van omgeving, licht en ruimtelijke werking als inspiratiebron voor het kunstwerk het belangrijkst. Binnen dat spanningsveld van culturele en muzikale hoofdstromen beweegt recital: de Franse Collectie zich en leggen beide muzikanten de subtiele klank-velden bloot in het werk van Ravel, Saint Saens. Chausson en Franck.

  • Jeroen de Groot: viool Bart van de Roer: piano

Otten (leraar en inspirator van Frans Brüggen) zette me op het spoor van de arpeggiotechniek waarbij de noten van een akkoord niet gelijktijdig maar na elkaar worden gespeeld. Zo ontdoe je de akkoordenpassages van hun massieve en agressieve klank en krijgt het spel als vanzelf de oorspronkelijk bedoelde elegantie. Ik stemde mijn viool op een lagere frequentie (435 herz) en kocht een lichte barokstok. Daarmee ging ik opnieuw naar Otten en speelde Bach voor hem. Deze keer was hij zeer tevreden. En ook mij beviel het resultaat want de klank was nu intiemer en meer ontspannen. Indirect bereikte ik hierdoor waarnaar ik steeds op zoek was: een persoonlijker geluid.
Katja Reichenfeld

 

Speelperiode: gehele seizoen 2019-2020
Tijdsduur: 90 minuten • Pauze ja

Jeroen de Groot - Bach Recital

Rachtime

Met onstuitbaar enthousiasme en aanstekelijk jeugdige charme, gedreven en virtuoos, maken pianistes -Elsbet Remijn & Claudette Verhulst, samen pianduo Beth & Flo, een klassiek concert verrassend en een -tikkie theatraal. Beiden in 2014 afgestudeerd in de master klassiek piano aan het Koninklijk -Conservatorium te Den Haag, maken zij nu furore met vernieuwende en frisse concertprogramma’s -waarmee klassieke muziek toegankelijk wordt voor een breed publiek.

In hun voorstelling The Happy Medium spelen Beth & Flo o.a. het energieke stuk The Aftermath van de jonge Nederlandse componist Ruben Naeff, evenals diens titelstuk The Happy Medium. Ook komt de -opzwepend-onheilspellende Danse Macabre van Saint-Saëns voorbij; vier handen op één piano spelen dit beroemde en beeldende orkestwerk over de doden die uit hun graven opstaan en een midder-nachtelijke dans beginnen. Als tegenhanger laten Beth & Flo ook twee Ave Maria’s horen, zowel van wederom -Saint-Saëns als van de Russische componist Rosenblatt. En die ‘Happy Medium’? Die staat voor precies dát wat Beth & Flo doen: het ideale midden vinden in een klassiek concert omspeeld met humor, theater, zang, en doortrokken van de missie van Beth & Flo: ieders hart openen voor klassieke muziek.

  • Piano: Elsbet Remijn & Claudette Verhulst

 

“Beth & Flo: klassiek met theatrale charme”

Haarlems Dagblad

 

“Prikkelende verbeeldingskracht en aanstekelijke overgave”

Leeuwarder Courant

Speelperiode: gehele seizoen
Tijdsduur: 2 x 45 minuten • Pauze Ja

Beth & Flo

Over Grenzen

Na het overwegend Franse en Nederlandse repertoire van het programma ‘Amsterdam-Parijs’, lijkt het -vanzelfsprekend dat Philippe, Thérèse en Nico voor hun nieuwe programma hun reiskoffertje opentrekken met muziek uit meerdere Europese landen. Met Parijs als geliefd en vertrouwd vertrekpunt gaat hun blik naar Italië, Spanje, Hongarije, Oostenrijk, Roemenië en Rusland.

Niet alleen de taal maar ook de muziek is overal anders. Elk land heeft zijn eigen karakteristieke rhytme en -melodische structuur…. Maar één ding blijft in alle talen het zelfde en voor iedereen te begrijpen: menselijke emotie.

Behalve het Franse chanson past het Spaanse lied bij uitstek bij de emotionele en hartstochtelijke manier van zingen van Philippe Elan en het Italiaanse lied bij zijn bijzondere vocale charme. De temperamentvolle -Thérèse Steinmetz neemt ons mee naar Boedapest voor de Czardas en naar Boekarest voor de Roemeense Horah, Sirba of Jamporelle . Verder naar het oosten horen we een Russische zigeunerin en Philippe en Nico zingen hartstochtelijk met haar mee.

OVER GRENZEN is een programma samengesteld met muziek uit vele windstreken. Natuurlijk eindigen zij hun muzikale reisavontuur weer, via het heerlijke Parijs in het verrukkelijke Amsterdam.

  • Thérèse Steinmetz
  • Philippe Elan,
  • Nico van der Linden

Luisteren naar hun CD is als na jaren thuiskomen in een huis waar bijna alles nog bijna net zo goed en vertrouwd is als het ooit was. (…) met de stemmen van Thérèse Steinmetz en Philippe Elan klinken de Franse chansons op de CD Amsterdam-Parijs in al hun tijdloze schoonheid.
Hans Visser

Speelperiode: gehele seizoen
Tijdsduur: 2 x 45 minuten • Pauze Ja

Sex, Hammond & Rock ’n Rol

De Ultieme Hammond Top 20

De Hammond; Het iconische instrument dat als een rode draad door de grootste hits uit de muziekgeschiedenis loopt. Wat ooit begon als de vervanger van het kerkorgel is sinds de jaren ’50 bijna onuitputtelijk gebruikt in de Jazz en Soul en heeft zowel letterlijk als figuurlijk de toon gezet voor de Progressieve Rock.

Rob Mostert is een echte purist met een grote liefde voor de Hammond. Zijn speelwijze wordt gekarakteriseerd als uniek en rauw, dat wordt benadrukt door zijn (blote) voetenwerk voor de baspartijen. Ondanks dat Rob vooral bekendheid in de Jazz-Soul-Funk scene geniet, zullen weinig mensen weten dat hij jarenlang actief is binnen de Rock en Blues-Rock.

In deze voorstelling neemt de Rob Mostert Hammond Group het publiek mee terug in de tijd. Het concert is een tribute aan vele Classic Rock Hits en langzaam zal de luisteraar herkennen dat de Hammond een cruciale rol heeft gespeeld in zijn oude platencollectie en die van zijn/haar ouders.

Denk voor repertoire in dit concert aan bands als Deep Purple, Steppenwolf, Emmerson Lake & Palmer, Booker T. And The MG’s, The Zombies, Focus, Sly & The Family Stone, en vele andere magische bands uit de jaren ’50, ’60 en ’70, met hier en daar een hint naar de hedendaagse muziek. Want de Hammond is zeker niet uitgerangeerd, het icoon is al geruime tijd met een revival bezig.

  • Rob Mostert: Hammond B3
  • Chris Hordijk: zang
  • Drums: Chris Strik
  • Gitaar: Jurriaan Suring
  • Saxofoon: Efraim Trujillo
  • Trombone: Michael Rörby
  • Trompet: Michael Simon

Rob Mostert is één van Nederlands beste Hammondorganisten. Herkenbaar in stijl én omdat hij altijd op blote voeten de voetbas van zijn Hammond bespeelt. Hij werkte onder meer samen met de legendarische jazz-geluidstechnicus Rudy van Gelder en is de stuwende kracht achter de Rob Mostert Hammond Group.
De Wereld Draait Door

Er zit zoveel verhaal in de Hammond. Ik wil dat graag laten horen aan het publiek. En dat het ooit in de kerk is begonnen begrijp ik wel, het raakt letterlijk je ziel als je dit instrument hoort
Rob Mostert

 

Speelperiode: gehele seizoen 2018-2019
Tijdsduur 90 minuten • Pauze ja
Sex, Hammond & Rock ’n Rol

A Love Brand New

Zangeres-pianiste Digna Janssen en multi-instrumentalist Johan Smeets hebben een nieuw, vers album op zak en dit seizoen zullen ze veel van hun nieuwe werk laten horen. Eigenwijs als ze zijn heeft Jodymoon in hun nieuwe songs weer een spannende combinatie gevonden tussen zang, gitaar, piano, strijkers, percussie en ‘Das gewisse Etwas’. Duidelijk is dat ze zichzelf niet willen herhalen en inspiratie putten uit een nieuw geluid en nieuwe ervaringen om hun verhaal te vertellen. Jodymoon won de publieksprijs van de Grote Prijs van Nederland (winnaar 2008). De band trad op in onder meer Canada, Spanje, Engeland, Duitsland en Italië en speelde als voorprogramma van onder andere Joan Armatrading, Damien Jurado, Wende en Tom McRae. Hun albums kregen stuk voor stuk lovende recensies. Het album The Life you never planned on werd ook in Duitsland uitgebracht en leverde Jodymoon een uitgebreide tour op. De singles The Long Way round en Hitchhike Overdrive van het vorige album waren veelvuldig te horen op o.a. NPO Radio 1 & 2.

  • Digna Janssen: zang, piano, basgitaar
  • Johan Smeets: gitaar, dobro, percussie, zang
  • Marie-Jos. Didderen: cello
  • Annelieke Marselje: viool

“Een geestverruimende luistertrip die de tijd even doet stilstaan”

Jazzism *****

 

“Kwaliteit met een grote K van Kunst”

Zef Magazine (live review)

 

“‘Die Kunst von Jodymoon ist es, von den Arrangements und der Instrumentierung sowohl sehr spartanisch, als auch höchst effektiv zu agieren”

Rocktimes.de (Ger)

Speelperiode: oktober 2019 t/m maart 2020
Tijdsduur: 90 minuten • Pauze ja